2 ноября
Открылась II Сессия масштабного междисциплинарного проекта «Удел человеческий»
Проект «Удел человеческий» объединяет три московских музея – Московский музей современного искусства (ММОМА), Государственный центр современного искусства (ГЦСИ/«РОСИЗО») и Еврейский музей и центр толерантности. Он разбит на семь тематических сессий, включающих выставки, симпозиумы, лекции и мастер-классы. Идея проекта – в предположении, что человек и его место в мире XXI века сегодня вновь становятся одной из центральных культурных проблем. Художники возвращаются к темам памяти и травмы, корней и бездомности, биографии и судьбы, надежды и любви, веры и верности.
За первую сессию проекта, представленную в ноябре 2015 г., Виктор Мизиано получил «Инновацию» – первую российскую премию в области современного искусства.
3 ноября
Авангардный «Русский эксперимент» в Перми
В Пермской художественной галерее открылась выставка «Русский эксперимент», посвященная авангарду – феномену искусства XX века, определившему грандиозные изменения в мировой художественной культуре. Это масштабная выставка русского авангарда, которая объединила работы трех художественных музеев Екатеринбурга, Нижнего Новгорода и Перми. Кроме художественных работ, на выставке представили уникальные издания начала XX в. из фондов Пермской краевой библиотеки им. Горького – это литературные произведения Василия Кандинского, Алексея Крученых, Владимира Маяковского, Василия Каменского.
4 ноября
В Москве и других городах прошла акция «Ночь искусств»
Ежегодная культурно-образовательная акция «Ночь искусств», инициируемая Департаментом культуры Москвы, состоялась уже в четвертый раз и в этом году была посвящена Году российского кино. Цель акции – знакомить с искусством и вдохновлять, показывать многообразие возможностей, которые открывает город. В этом году акция прошла под девизом «Время создавать». В ней приняли участие более 250 культурных институций Москвы – музеев, библиотек, концертных и театральных площадок. В рамках специальной программы акции искусство вышло и в общественные пространства. Площадками «Ночи искусств» стали вокзалы, станции Московского метрополитена и поезда Московского центрального кольца (МЦК).
9 ноября
Выставка Герхарда Рихтера «Абстракция и образ» открылась в Еврейском музее в Москве
Еврейский музей и центр толерантности при организационной поддержке «РОСИЗО» впервые подготовил ретроспективу произведений Герхарда Рихтера – одного из самых авторитетных современных художников в мире. Экспозиция посвящена исследованиям Рихтера в области абстракции. В состав вошли ключевые работы, созданные в период с 1973 по 2016 г.
«Герхард Рихтер – один из выдающихся художников современности. Мы всегда мечтали показать художника такого уровня. Тем более первыми в России. Подобный проект сложно привезти куда угодно. Сам художник сложный, и работать с ним нелегко. Он требователен и диктует условия. Он бескомпромиссен, и во многом ему за это спасибо. Любая задача становится выполнимой, если стороны готовы на переговоры. Монографические или соло-шоу – сложные в разных аспектах. Если художник жив, то можно сказать, что он сам формирует свою выставку и полностью участвует во всех процессах. Это, наверное, самая большая сложность – объяснить художнику, как ты видишь его искусство и как ты хочешь его преподнести».
Мария Насимова, главный куратор Еврейского музея и центра толерантности
13 ноября
Выставка «Видеть невидимое. Выставка для слабовидящих и незрячих» открылась в Музее изобразительных искусств имени А. С. Пушкина
«Видеть невидимое» – это выставка тактильных картин, воспроизводящих знаменитые полотна из собрания музея и изготовленных по инновационной технологии специально для слепых и слабовидящих людей. Для выставки из собрания ГМИИ им. А. С. Пушкина были выбраны шесть шедевров: «Благовещение» (1495-1498 гг.) Сандро Боттичелли, «Мадонна с младенцем» (ок. 1520 г.) Лукаса Кранаха Старшего, «Натюрморт с атрибутами искусств» (ок. 1724-1728 гг.) Жана-Батиста Симеона Шардена, «Нападение ягуара на лошадь» (1910 г.) Анри Руссо, «А, ты ревнуешь?» (1892 г.) Поля Гогена, «Старый еврей с мальчиком» (1903 г.) Пабло Пикассо. Тактильные картины с использованием технологии рельефной печати были созданы на их основе: фотографии картин подверглись специальной обработке, были подобраны такие текстуры и проработаны те особенности изображения, которые важны для понимания сюжета слепыми и слабовидящими людьми. Куратор выставки – Ольга Морозова, заведующая Центром эстетического воспитания детей и юношества «Мусейон» ГМИИ им. А. С. Пушкина.
15 ноября
В Вятском художественном музее Васнецовых состоялся круглый стол «Мультимедиа+музей» с участием более 50 представителей региональных и муниципальных музеев Приволжского федерального округа и Северо-Западного федерального округа. В рамках мероприятия состоялась презентация мобильного приложения «Искусство реставрации», пилотного мультимедийного проекта с элементами дополненной реальности. Использование технологий дополненной реальности призвано облегчить коммуникацию музея с посетителями, которые смогут получить интересующую их информацию, используя мобильный телефон или планшет.
17 ноября
В Большом театре состоялся гала-вечер эндаумент-фонда Еврейского музея и центра толерантности
Мероприятие проходит уже в третий раз. Ежегодно таким образом музей собирает средства для развития и будущего расширения экспозиции музея и центра, созданных ради продвижения идеи толерантности и противодействия распространению ксенофобии в обществе. В этом году гала-ужин приурочен к 4-летию музея, который был основан в ноябре 2012 г. С этого года музей поддерживают также Роман Абрамович и Дарья Жукова, основатели Музея современного искусства «Гараж».
17 ноября
В Общественной палате РФ состоялись общественные слушания «О проекте Концепции развития музейного дела в РФ на период до 2030 г.». Принята новая концепция.
22 ноября
Дарвиновский музей открыл Год экологии в России
2017 год объявлен в России Годом экологии. Государственный Дарвиновский музей запустил специальный выставочный проект «Заповедники России: 100 лет истории», в рамках которого впервые на одной площадке в виде фотографий и видеофрагментов представлены все заповедные места страны – всего более 150. В фокусе выставки – уникальные природоохранные зоны, редкие животные, сотрудники заповедников в их повседневной работе. Фотографии сделаны известными мастерами художественной сьемки природы К. Е. Михайловой, Д. Н. Кочетковой, Ю. Б. Шибневой и другими в национальных парках Кавказа, Алтая, Сибири, Дальнего Востока.
23 ноября
Выставка «Roma Aeterna. Шедевры Пинакотеки Ватикана. Беллини, Рафаэль, Караваджо» открылась в Третьяковской галерее
Проект инициирован лично президентом России Владимиром Путиным и Папой Римским Франциском. За границу впервые вывезена столь значительная коллекция из Ватикана. На выставке в Третьяковке представлены 42 работы – шедевры XII-XVIII вв. Roma Aeterna – часть большого проекта: в 2017 г. в Ватикане пройдет ответная выставка, существенную часть ее экспонатов составят произведения русской живописи на евангельские сюжеты из коллекции Третьяковской галереи.
26 ноября
Мультимедиа Арт Музей отметил свое 20-летие
Он был основан Ольгой Свибловой как Московский дом фотографии в 1996 г. и постепенно вырос в масштабный комплекс актуальных искусств. К юбилею музея было приурочено открытие выставки «Сергей Эйзенштейн. Монтаж аттракционов» – одно из центральных событий Года кино в России.
«Мы начинали как музей фотографии, чуть позднее добавилось современное искусство – то, как оно использует фотографию в качестве медиа. Мы всегда мечтали о выставке, которая объединит разные направления наших поисков, и лучший сюжет, чем кинематограф, придумать было сложно.
Почему Эйзенштейн, понятно: грандиозное явление, гениально одаренный режиссер, разработавший современный киноязык, великий теоретик (было бы интересно сделать выставку об Эйзенштейне-теоретике), фантастически образованный человек, живущий одновременно в разных культурных пластах, наконец, очень интересный рисовальщик. И не стоит забывать об Эйзенштейне-человеке – фигуре противоречивой, сложной, трагической.
Если нам удалось зацепить внимание зрителя, заинтересовать его героем нашей выставки, если кто-то после выставки посмотрит (пересмотрит) фильмы Эйзенштейна или обратится к его книгам, мы будем счастливы.
Двадцатилетие музея и «эйзеновская» выставка – совпадение случайное (а может быть, и закономерное). Ольга (директор Мультимедиа Арт Музея Ольга Свиблова – прим.ред.) мечтала об этой выставке много лет. Я проработала в Российском государственном архиве литературы и искусства два года и пересмотрела почти весь архив Эйзенштейна. По самым разным причинам работа над проектом растянулась на много лет. Думаю, нынешний вариант – не окончательный, мне почему-то кажется, что многое будет добавляться, что-то – перерабатываться и переделываться».
Елена Мисаланди, главный хранитель Мультимедиа Арт Музея
30 ноября
В Музее С. С. Прокофьева обновилась постоянная экспозиция
В рамках празднования 125-летия композитора музей еще в конце 2015 г. начал ремонтные работы и приступил к созданию новой постоянной экспозиции. 30 ноября этого года состоялась ее официальная презентация. К открытию приурочена целая программа праздничных мероприятий, включающая фестивали, конференции и конкурсы. Также музей планирует создание экспериментальной творческой площадки современной музыки для проведения концертов, мастер-классов и перформансов.
30 ноября
Выставка «Голоса воображаемого музея Андре Мальро» открылась в Пушкинском музее
Курированием проекта занималась президент музея Ирина Александровна Ан
тонова, которая некогда лично проводила экскурсию для приехавшего в Москву с визитом писателя. На выставке представлены произведения из собраний Лувра, Египетского музея в Берлине, Прадо, Музея средневекового искусства Клюни, Музея изобразительных искусств в Будапеште, Государственного Эрмитажа, Музея Орсе в Париже, Музея современного искусства города Парижа, Государственной Третьяковской галереи, парижского Музея Пикассо, ГМИИ им. А. С. Пушкина, Национального музея восточных искусств – Гиме (Париж) и других. Всего проект объединил более 200 произведений, отражающих философско-культурологическую концепцию «воображаемого музея» Андре Мальро.
«Экспозиция интересна своей формой – выставка-исследование, выставка-размышление, выставка-открытие. Зритель также вступает в диалог, принимая или не соглашаясь с предложенными сопоставлениями.В одном зале соседствуют индийский Будда IV-V вв., античная Афродита II в. и кхемерская королева ДжаяраджадевиXII-XIII вв. XIX век предлагает нам свой портрет эпохи – «Лев Толстой» работы Н. Ге, «Жорж Клемансо» Э.Мане, «В.Гиршман» В.Серова.
Мультикультурный характер носит не только экспозиция. Автор идеи, куратор Ирина Александровна Антонова привлекла к работе над концепцией выставки и участию в каталоге выдающихся отечественных и зарубежных ученых. Искусствоведы, историки, киноведы, филологи, культурологи осветили разные грани таланта Мальро. Главным научном консультантом с французской стороны стал крупнейший знаток жизни и творчества Мальро – Франсуа де Сен-Шерон (Сорбонна). Поддержку проекту оказали дочь Андре Мальро госпожа Флоранс и его приемный сын господин Ален Мальро, а также издательство «Галлимар». Состав выставки, ее экспозиция, описания экспонатов осуществлены в основном научными сотрудниками ГМИИ.
Выставка стала примером партнерского сотрудничества, так как состоялась благодаря дружескому участию наших коллег из музеев Парижа Мадрида, Берлина, Будапешта, Праги. Значительную помощь оказали Третьяковская галерея и Исторический музей, Музей искусства народов Востока, Эрмитаж. Коллекционером Б.М. Фридманом подготовлен раздел «Андре Мальро и издания livred’artiste». Особую благодарность Музей выражает Российскому Государственному архиву литературы и искусства».
Наталья Александрова, старший научный сотрудник отдела рукописей ГМИИ, кандидат исторических наук, куратор биографического раздела выставки